Lorenzo Gonzalez
Karla Buzó
Veronica Galvan
Evi Tartari
Marisol San Jorge
Carlota Beltrame
Ángeles Luna
Maria Daud
CURADURIA
Luis María Rojas
Los trabajos y los días es una reflexión sobre las tensiones entre los tiempos sociales y los tiempos subjetivos, entre los espacios públicos de comunidad y los espacios cotidianos privados que plantean otros modelos de construcción de lo político. Mediante un pequeño discurso fragmentado en ocho escenas, intento evidenciar desde diferentes perspectivas, la matriz del trabajo, los ciclos y los
arquetipos como elementos ordenadores de los espacios y los tiempos públicos y privados, las relaciones con nuestro contexto y su paisaje y los procesos de construcción identitaria.
La muestra plantea un recorrido por los territorios de la región norte de Argentina y sus problemáticas a través de la óptica de ocho artistas a partir del lenguaje contemporáneo. Cada unx nos dice cosas diferentes, pero planteando situaciones de reflexión a través de un mismo espíritu de trabajo, interpelando prácticas y representaciones hegemónicas y heteronormadas, deconstruyendo
los procesos de formación identitaria a través de discursos fragmentados y por fuera de los grandes relatos de la modernidad, reflexionando sobre nuestra memoria histórica, nuestro paisaje, el lugar de las alteridades nacionales y los discursos disidentes.
La curaduría intenta dejar en evidencia la circulación de discursos contrahegemónicos y las potenciales vías internas de construcción de comunidad artística y de sentido estético por fuera de los centros dominantes de producción. Desde la reflexión sobre el paisaje, deconstruyendo los imaginarios de la ruralidad y la matriz productiva del Norte Grande y cómo éstos condicionan las representaciones sobre nuestra identidad y prácticas. Desde la concepción del trabajo como ámbito dominado por la masculinidad en el espacio público, planteando otras formas de concebir el mundo
laboral y dejando en evidencia la informalidad, la precariedad y la no remuneración. Desde el territorio ligado a una noción fijista de identidad, planteando un escenario post-esencialista, donde las identidades se multiplican, se fragmentan y se vuelven a construir en una constante reelaboración de
quienes somos y qué nos hace ser en esta especial geografía.
Me interesa remarcar en la selección de artistas y sus trabajos la tensión y revisión de los procesos de desmaterialización en el arte contemporáneo, regresando sobre los materiales como elementos de generación semiótica, retornando la consideración de lo matérico como elemento de construcción de
la imagen y el sentido. El trabajo manual, el rescate de los oficios tradicionales, las tareas no remuneradas son resignificadas, expandidas y re-apropiadas para disputar el sentido de la manualidad, de la invisibilización laboral o del utilitarismo de objeto artesanal y traerlos hacia una objetualidad en la que domina su función estética. Papel, ceniza, juncos, semillas, gasas, metales,
vidrios, textiles, ramas, alambres forman parte de un compendio de materiales que remarcan la centralidad de la construcción discursiva ligada a la capacidad semiótica de los materiales.
Consideramos la escena artística de la región del Norte Grande Argentino una escena rica en productores y productos que comparten las mismas potencialidades y problemáticas, pero que carecen de una articulación en el trabajo de gestión y el desarrollo de proyectos en conjunto.
Las últimas dos décadas nos trajeron una eclosión de proyectos, instancias de formación para artistas, espacios artísticos culturales y gestiones autónomas, públicas y privadas que, junto a la incorporación del arte contemporáneo como fenómeno de nuestros tiempos, dinamizó las escenas locales. Sin embargo, ese dinamismo no trajo consigo un reconocimiento de las artes visuales como un sector productivo importante para el desarrollo cultural y material de nuestra región, ni produjo espacios de trabajo en conjunto para poder reconocernos regionalmente como sector.
Creemos que las galería de arte y los espacios culturales son espacios de construcción de valor agregado al trabajo de los artistas, fuentes de trabajo y herramientas para el desarrollo económico de nuestra región. Las galerías de arte son un eslabón importante en la cadena de construcción de valor de la producción artística local en tanto que gestionan, visibilizan y abren las puertas a los mercados regionales, nacionales e internacionales de nuestros artistas.
Desde este punto de vista el proyecto se propone articular el trabajo de las galerías de arte de la región para reconocernos como sector productivo, potenciar el trabajo conjunto, incorporar las galerías como herramientas de desarrollo económico y apoyar el trabajo de los artistas locales en el desarrollo de su carrera.
Objetivos
Yu&Va galería de arte
Avenida Alsina 771, Santiago del Estero, Argentina
desde mayo 2021
Lunes y Miercoles de 10 A 21 hs
- SOLO POR AGENDA -
Martes y Jueves de 19 a 21 hs
OPEN GALLERY - sin agendar -
Alsina 771 - SDE